1ª Aula de Fotografia

Nesse sábado, eu tive a minha primeira aula no curso de capacitação profissional do IIF (Instituto Internacional de Fotografia). Pretendo colocar aqui as minhas experiências com essa possível nova carreira! 😉

A primeira coisa que aconteceu, e que eu achei muito bacana, é que a fotógrafa, professora e coordenadora do curso Adriana Vichi nos apresentou o curso como um todo. Surpresa agradável, também nos entregaram uma apostila de excelente qualidade! Depois, ela nos apresentou o nosso professor, Daniel Avila.

Nessa primeira aula, ele nos falou um pouco sobre a História da Fotografia. Eu não sabia, mas artistas usavam grandes câmaras escuras para fazerem suas pinturas!

Também nos contou sobre Niépce, Daguerre, Fox Talbot, Hyppolyte Bayard, Hercule Florence e o avanço nos processos químicos da fotografia. Eu já tinha visto em algum lugar sobre a primeira fotografia da história, mas eu não sabia o tempo que ela demorou para ser feita: oito horas de luz do sol!!!

Finalmente, passamos para as câmeras e, após uma explicação sobre seu funcionamento, nossas primeiras experiências foram com o controle do obturador. Dependendo de como variamos sua velocidade, podemos ter um efeito diferente.

O resumo que fiz foi o seguinte:

• As velocidades padrões (muitas câmeras possuem velocidades intermediárias) são as seguintes:
  • Começando de um segundo e dobrando: 1″, 2, 4, 8, 15, 30.
  • Começando de um segundo e dividindo por dois: 1″, 1/2, 1/4, 1/8, 1/15, 1/30, 1/60, 1/125, 1/250, 1/500, 1/1000, 1/2000, 1/4000, 1/8000.
• Velocidades muito altas congelam a imagem e as mais baixas borram. Esse borrão pode ser por diversos fatores:
  • Você treme a mão. A solução é usar um tripé. Também exite uma regra prática: não ultrapassar a velocidade de 1/distância focal, ou seja, se você está usando uma lente 50mm, não deve usar velocidade mais lentas que 1/50.
  • O assunto sendo fotografado se mexe. Para deixá-lo nítido, ele deve estar paradinho!
  • Algo que não é o assunto se mexe. Não sei se tem muito jeito… rsrs
• Outra questão é sobre a exposição: muito tempo de exposição pode “estourar” a exposição, deixando-a muito clara e até branca; pouco tempo a deixará sub-exposta, ou seja, muito escura e até mesmo preta.
• Assuntos que estão mais longe são mais fáceis de congelar (na verdade, borram menos); acredito que seja por causa do efeito de paralaxe.

A aula terminou com uma rápida apresentação de alguns nomes conhecidos da área como:

• Dan Carrilo
• Duane Michals
• Elliott Erwitt
• Henri Cartie-Bresson
• Ian Ruhter
• Paolo Roversi
• Richard Avedon
• Robert Capa (fundador da Agência Magnum)
• Sebastião Salgado (claro!!!) 🙂

E, como não podia deixar de ser, também tem lição de casa: testar as velocidades!

Para eu não esquecer, segue a configuração que estamos usando em nossas máquinas:

• Velocidade: manual
• Abertura: auto
• ISO: auto
• Balanço de Branco: auto
• Fotometria: evaluative
• Imagem: preto-e-branco
• Arquivo: JPEG com máxima qualidade

Lembrando da sequência:

1. Enquadramento
2. Foco
3. Exposição (sensibilidade, velocidade, abertura)

Pois é! Agora é estudar tudo isso… 🙂

Sábado que vem tem mais e estou aguardando ansiosamente!

Até a próxima!